Posts

Inregistrare chitara acustica stereo

Inregistrezi chitara acustica stereo pentru ca suna mai fain, dar cum ar trebui pozitionate microfoanele? Sa vedem in continuare cateva tehnici de a capta stereo chitara acustica, cu cateva microfoane. Oricum, suna mult mai fain daca o chitara acustica este inregistrata stereo, nu mono; mai ales daca chitara acustica este un element esential in piesa pe care o inregistrezi. Vei avea de ales cate microfoane vei folosi, cum pozitionezi microfoanele si cum alegi incaperea in care faci inregistrarea.

Mai jos vei gasi si un exemplu, cum am inregistrat eu o chitara acustica in contextul unei piese anume. Spun ca e un exemplu, pentru ca poate alta data voi proceda diferit, in functie de mai multi factori, insa in acest exemplu vei vedea cum am facut eu acum, si la ce rezultate am ajuns.

Locul unde faci inregistrarea  

Incaperea in care faci inregistrarea influenteaza in mod direct felul cum suna si deci cum se va inregistra, chitara. Pe langa forma geometrica a camerei si a amplasarii chitarei si microfoanelor, suprafetele lucioase, ce reflecta sunetul, vor influenta in mod direct felul in care microfonul va capta atat sunetul ce vine direct de la chitara, cat si reflexiile sunetului din suprafetele alaturate, aceste reflexii fiind usor defazate si adaugandu-se la sunetul direct. Foarte posibil ca o chitara buna si un microfon scump sa sune…nu suficient de multumitor.

Daca in schimb camera este tratata acustic, sau contine multe elemente care absorb sunetul, reflexiile vor fi diminuate sau chiar oprite, astfel inregistrand doar sunetul ce vine din chitara. Daca ai ascultat vreodata cum suna chitara acustica la o iesire la iarba verde, probabil ti-ai dat seama ca aceeasi chitara suna diferit acolo fata de cum suna intr-o camera de gen sufragerie. Pentru ca acolo nu (prea) ai elemente care sa reflecte sunetul, si auzi doar chitara (bun, si pasarile… 🙂 )

Important este sa incerci sa inregistrezi in incaperea pe care o ai, si apoi ascultand inregistrarea sa iti dai seama daca acela este sunetul pe care ti-l doresti de la inregistrare sau trebuie sa cauti alta incapere. Eu personal prefer spatiile mai “surde”, fara reflexii daca se poate, iar daca ulterior vreau sa dau un “spatiu” chitarei, pot face asta dintr-un reverb usor din DAW, cu avantajul ca acel reverb il pot folosi si la alte instrumente din acel mix, ceea ce ar face mixul mai consistent.

Daca nu ai o camera tratata acustic asa cum vrei tu, poti cauta o incapere care suna cat de bine se poate. In general camerele goale, mari, fara covoare, cu mobila din lemn ce reflecta sunetul, cu vitrine de sticla, forme cubice, peretii paraleli, sunt camerele de evitat, sunt camerele cu acustica proasta.

Pe de alta parte, o camera mai mica, plina de rafturi de carti, discuri de vinil, cu covoare pe jos, draperii, multe haine, fara vitrine, camerele cu forma diferita de forma paralelipipedica, in special diferita de cea cubica, au sanse sa sune mult mai bine.

Fa cateva teste de inregistrare si observa aceste aspecte. Daca ai posibilitatea sa tratezi acustic incaperea, ar fi minunat. Mai conteaza si locatia din camera unde plasezi chitara si microfoanele. Fa teste, vezi unde suna cel mai bie. Toate acestea merita facute pentru ca daca nu inregistrezi bine chitara de la inceput, ulterior nu mai poti face modificari de sunet in sensul ca nu poti scoate din DAW reflexiile cauzate de acustica incaperii, la inregistrare.

Tehnica asezarii microfoanelor in modul X-Y:

Inregistrare chitara acustica stereo microfon XYAceasta tehnica presupune folosirea a doua microfoane identice, unidirectionale, sau cardioid, asezate foarte aproape unul de celalalt, in directii orientate la 90 grade unul fata de celalalt, avand fiecare diafragma indreptata catre diafragma celuilalt microfon.

Aceasta tehnica ofera o imagine sterofonica buna. Daca interpretul se misca usor pe parcursul inregistrarii, nivelul de inregistrare pentru cele doua microfoane nu se va schimba considerabil. Cu cat distanta dintre microfoane si chitara este mai mica, cu aceasta miscare va fi mai perceptibila si va influenta deci  inregistrarea.

Poti ruga interpretul la chitara sa tina cont de aceste aspecte pe timpul inregistrarii, si chiar ii poti pune sa asculte inregistrarea pentru a intelege ce se poate imbunatati.

Aceasta tehnica ofera si compatibilitate la auditiile in mono. Deci cand melodia se asculta la un radio mono (da, acestea sunt tot mai rare dar inca mai exista), televizor mono sau pe orice alt sistem de sunet mono, melodia va suna la fel de bine, doar ca va fi mono. Cu alte cuvinte, nu apar probleme de anulari de faza ale semnalului.

Tehnica asezarii microfoanelor in modul ORTF (Side-Other-Side):

Inregistrare chitara acustica stereo microfon ORTFAceasta tehnica presupune folosirea a doua microfoane identice, unidirectionale, sau cardioid, asezate aproape unul de celalalt, in directii opuse, la un unghi intre 90 si 135 grade.

Poti incerca o inregistrare cu microfoanele in pozitie similara dar sa lasi vreo 10 cm distanta intre ele (deci distanta va fi si mai mare intre diafragmele lor), sunetul se va schimba.

Primul impact cand folosesti aceasta tehnica, este ca suna mai bine, mai mare, mai larg, imaginea stereofonica este mai mare. Va suna mai fain, atat pentru muzicieni, cat si pentru oamenii care nu au treaba cu domeniul audio. Diferentele de faza si de intarziere a semnalului captat de cele doua microfoane duc la aceasta senzatie placuta de imagine stereofonica mare, larga.

Insa toate acestea au si o latura mai putin placuta. Va trebui sa te gandesti inca din momentul inregistrarii, cum va fi folosita acea inregistrare de chitara, cu ce o vei mixa. Daca mixul final va contine pe langa aceasta chitara si alte chitare si instrumente de percutie, una sau mai multe voci, alte instrumente muzicale sau sunete, s-ar putea ca in contextul mixului chitara inregistrata astfel sa nu fie chiar cea mai potrivita idee. Pentru ca se amesteca cu celalalte sunete din mix. In schimb daca inregistrezi astfel chitara si o mixezi doar cu o voce care este mono, ai toate sansele sa sune bine sau foarte bine, pentru ca nu se amesteca cu vocea, cele doua elemente din mix fiind complet separate.

Tehnica asezarii microfoanelor in modul A-B:

Inregistrare chitara acustica stereo microfon ABAceasta tehnica presupune folosirea a doua microfoane identice, unidirectionale, sau cardioid, ambele orientate catre chitara, avand diafragmele in acelasi plan, si fiind situate la o distanta de 50, sau 70 cm unul fata de altul, fiecare captand cu precadere o anumita parte a instrumentului.

Le poti departa chiar pana la momentul cand ele ajung aproape de capetele chitarei, indreptate fiind spre aceasta. Cu cat le departezi mai mult, cu atat si imaginea stereofonica va creste. Dar acest lucru vine si cu cateva dezavantaje, efectul nu trebuie folosit excesiv, ci trebuie gasit echilibrul, punctul unde chitara suna bine in context. Daca melodia contine doar o voce si chitara, ai posibilitatea sa alegi o departare mai mare intre microfoane, fara ca acest aspect sa produca prea multe daune colaterale (in mod similar modului ORTF).

Aceasta tehnica permite captarea sunetelor direct de la rozeta, de catre unul din microfoane, si captarea sunetelor de la gatul chitarei, de catre celalalt microfon, iar cele doua impreuna vor inregistra pe langa sunetul chitarei, si sunetele produse de miscarea mainilor chitaristului pe corzi, ceea ce daca se doreste, poate fi un efect fain. Acest efect se amplifica odata cu apropierea microfoanelor de chitara.

Daca chitaristul se misca in timpul interpretarii, nivelul de inregistrare poate diferi de cel initial pentru cate unul sau pentru ambele microfoane, asadar trebuie acordata atentie acestui aspect.

ATENTIE! la compatibilitatea in mono! Cand asculti mono, chitara inregistrata cu doua microfoane prea departate, poate sa sune mult mai rau, datorita anularii semnalelor de faza opusa.

Inregistrare chitara acustica stereo 4Pentru a intelege mai bine acest efect, vom considera sursa de sunet ca fiind punctiforma, adica provine dintr-un punct, si are o durata foarte scurta in timp (ceea ce in realitate chitara nu este asa, pentru ca ea genereaza sunet din cutia de rezonanta, unde se petrec unele intarzieri ale sunetului, care se adauga la sunetele directe, asadar pe langa ca vibreaza intreg corpul chitarei (avem mai multe puncte ce genereaza sunet), avem si variatii in timp ale sunetului.

Daca unda sonora pleaca de la sursa de sunet si ajunge exact in acelasi timp la ambele microfoane (asta presupune ca distanta dintre sursa de sunet si cele doua microfoane sa fie absolut identica), vom avea pe ambele canale semnale identice, de aceeasi faza si intensitate – difuzoarele, la auditie, vor vibra simultan in aceeasi directie, pe ambele canale, si vom percepe sunetul cu aceeasi intensitate de la ambele canale, in mijlocul acestora. Practic asta inseamna mono. Auzi in doua boxe, dar ai senzatia ca sunetul este fix in mijloc intre ele.

Datorita faptului ca chitara produce sunete cu toata cutia de rezonanta, si datorita obiectelor din jur care absorb sau reflecta sunetul in proportii diferite, la fiecare microfon va ajunge un cate un grup de sunete foarte asemanator, insa totusi usor diferit, ceea ce face ca cele doua semnale sa fie deci usor diferite.

La aceasta, se adauga si faptul ca daca distanta de la fiecare din cele doua microfoane la chitara difera usor (unul e mai aproape de rozeta, altul mai aproape de gatul chitarei), apare un usor defazaj, este chiar defazajul care ne ajuta pe noi ca oameni sa distingem directia din care percepem ca vine sunetul in general (daca inchizi ochii si o persoana vorbeste in camera unde esti si tu, vei stii precis din ce directie vine vocea acelei persoane, pentru ca sunetul ajunge defazat la cele doua urechi, si nu doar defazat ci mai sunt si alte aspecte ce il diferentiaza – volum, plaja de frecvente – insa nu vreau sa intru in detalii acum – adaug scurt doar, ca stii daca vocea este in fata ta sau in spatele tau, desi esti cu ochii inchisi).

Pe langa acest defazaj si diferente de frecvente si intensitati ale celor doua semnale, la departarea in exces a celor doua microfoane cu care captam chitara, apar intarzieri ale semnalului, pe cate unul din cele doua microfoane, aceasta intarziere poate crea un defazaj foarte mare fata de semnalul de pe celalalt canal; aparent suna interesant, insa in mono, acest aspect se manifesta prin anularea acelor unde de semnal care au intensitati si frecvente identice insa sunt opuse ca faza. Cele doua semnale nu erau identice, asadar se va anula doar o parte din semnal, iar noi vom avea in mix semnalul care a mai ramas.

Oricum, este recomandat sa mixezi (si) in mono. Daca faci mixul sa sune bine in mono, va suna bine si in stereo. Asadar, indiferent cum inregistrezi chitara, asigura-te ca suna bine ulterior si in mono.

Uneori prin departarea microfoanelor suficient de mult, semnalul inregistrat va fi perceput ca venind de la doua chitare. Acesta nu este neaparat un lucru rau. Daca asta vrei sa faci in mix… da-i-nainte! :).

Nu exista o metoda buna si una rea pentru amplasarea microfoanelor, fiecare are avantaje si dezavantaje, ramane sa decizi care se potriveste mai bine pentru ce ai de inregistrat. Poate vrei sa inregistrezi chitara cu un singur microfon si sa o faci sa sune stereo in mod artificial, ulterior, din DAW. Cine asculta ulterior piesa o sa poata sa zica daca ii place sau nu, nu te intreaba nimeni cum ai inregistrat si de ce asa si nu altfel. Rezultatul este cel mai important.

Poti combina metodele, poti folosi si alte metode, sau le poti imbunatati si adapta la sculele pe care le ai la conditiile tale. Vezi in exemplul de mai jos cum am facut eu.

Inregistrare chitara acustica stereo 5Exemplu cum am inregistrat eu o chitara acustica pentru o melodie. Iti ofer acest exemplu, nu pentru a face neaparat fix cum am facut eu, ci pentru a te inspira sa faci orice fel de combinatii de tehnici si de scule audio ca sa ajungi la sunetul pe care il doresti pentru mixul tau.

Locatia in care am facut inregistrarea este o camera de gen sufragerie, partial tratata acustic. Nu este complet “surda”, insa are covor, perdele, haine, si pe doi pereti este burete profilat pentru absobtie fonica si tratament acustic. As prefera o camera mult mai surda, insa de data asta m-am descurcat cu ce am avut.

Plasarea in camera am ales-o astfel incat sa fie diferita de cea centrala, la 1/3 distanta de un perete scurt, camera fiind paralelipipedica.

Chitara am inregistrat-o pe 4 canale, din care credeam ca voi folosi doua, insa le-am folosit pe toate 4 – dupa cum urmeaza:

  • un canal mono – microfon Audio-Technica AT2035 plasat la cam o treime din distanta dintre rozeta si fretul 12, spre rozeta, cam la 15-20 cm de chitara
  • un canal stereo – recorder Tascam DR-40 cu microfoanele deschise, in modul A-B, plasat la aproximativ 20-25 cm de chitara, microfoanele fiind orientate unul spre rozeta altul spre gatul chitarei, inregistrare stereo cu ambele microfoane ale recorderului. Aici mai mentionez ca pe acest recorder modul A-B coincide cu modul ORTF descris mai sus, microfoanele fiind la 90 de grade si avand o distanta de aproximativ 8 cm intre diafragmele lor
  • un canal mono – iesirea prin cablu din chitara, din doza chitarei, chitara fiind electro-acustica. Doar pentru ca nu ma incurca cu nimic sa il am acolo, pentru ca poate suna fain, poate interpretarea iese foarte bine dar am sunete nedorite ce apar pe inregistrarile prin microfon (datorita interpretului sau alte zgomote), iar daca am inregistrarea prin cablu, tot e ceva, poate ma ajuta. In caz ca nu, e simplu – nu o folosesc.

Insa de data asta am folosit inclusiv inregistrarea prin cablu. Am ajuns la un rezultat care imi place cum suna inca imediat dupa inregistrare, neprocesat. Canalul mono de la microfonul Audio-Techinica AT2035 l-am panoramat maxim stanga, canalul mono de pe cablu l-am panoramat maxim dreapta, regland volumele celor doua sa fie cat de cat apropiate, si lasand canalul stereo al recorderului demodificat. Impreuna cele patru suna bine, inregistrarea de pe recorder este mai deschisa, cu detalii pe frecvente inalte, iar celalalte doua mai mult pe joase, fiecare cu particularitatile sale – microfonul si cablul de la doza interna a chitarei. Ulterior am facut si verificarea in mono, si suna bine si in mono.

Scopul este sa sune fain. Daca suna fain, nu mai conteaza ca ai folosit o tehnica iesita din tipare. Tiparele, tehnicile standard, sunt pentru a invata si pentru a te inspira. Mai departe poti face cum consideri, cum iti suna tie fain.

Vezi materialul video urmator pentru a vedea si a asculta inregistrarile:

Iti multumesc ca ma citesti, nu a fost usor de scris acest articol dar sper sa iti fie util. Nu consider ca am acoperit aici tot ce ar fi de acoperit despre inregistrarea unei chitare acustice, insa cred ca acest articol poate fi un punct de start, de la care poti alege o varianta de inregistrare a chitarei, potrivita pentru tine.

Cu drag,
Armin

Inregistrezi mono sau stereo?

Cum e cel mai bine sa inregistrezi: mono sau stereo?

Probabil te gandesti ca este evident ca stereo, de ce sa inregistrezi mono daca poti face totul stereo, nu? Dar raspunsul la intrebarea asta nu este chiar asa simplu. Cea mai mare majoritate din noi cei care facem mixuri si piese sau diverse materiale audio, in general rezultatul final este stereo pe doua canale, poate chiar 5.1, pentru a putea fi ascultate pe computer, smartphone, sisteme de inalta
fidelitate (Hi-Fi), in casti, in masina, etc. Cam toate aceste sisteme fiind stereo, normal ca vrem ca mixul final sa fie stereo.

Dar intrebarea era cum e cel mai bine sa inregistrezi nu sa asculti 🙂 . Ma refer aici la modul in care inregistrezi fiecare din instrumentele pe care urmeaza sa le mixezi. Adica chitara acustica, chitara electrica, tobe (percutie in general), bass, pian, si altele, toate acestea putand fi inregistrate fie stereo, fie mono. Plecam de la ideea ca daca inregistram stereo suna mai natural, mai plin, mai consistent, drept pentru care, este o solutie mai buna in stereo. Hai sa vedem de ce nu e chiar asa…

Problemele de faza

Sunt convins ca multi dintre inginerii de sunet, inregistreaza chitara acustica stereo, sau orice alt instrument, cu rezultate excelente; adica inregistrezi cu doua microfoane o singura interpretare a acelui instrument, la care poti panorama canalele stanga-dreapta si mai mult decat erau ele in inregistrare, sau daca suna bine le poti lasa panoramarea naturala, asa cum ai inregistat, si poate suna excelent. O problema ce poate interveni la astfel de inregistrari este anularea de faza, adica sunete care avand faza opusa se anuleaza reciproc. Aceasta anulare de faze iti poate distruge sunetul, mai ales in mix.

Anulare-de-faza-antifaza-inregistrari-audio

Cu cat folosesti mai multe microfoane pentru inregistrarea unei surse de semnal, cu atat ai sanse mai mari sa ai de-a face cu anularea de faza, rezultand un sunet “spart”, ciuntit. In special pentru cei care sunt la inceput cu inregistrarile in studioul de acasa (home studio), se recomanda evitarea captarii sunetelor instrumentelor cu mai multe microfoane, si se recomanda captarea acestora mono, cu un singur microfon.

Cum se manifesta inregistrarile stereofonice in mix

O alta problema ce apare cand mixezi instrumente inregistrate stereo, este ca pierzi focusul in mix, si nu se aud clar instrumentele, nu se separa unul de altul suficient. Ai percutie stereo, pian stereo, chitara stereo, sintetizator stereo, totul este stereo dar nu poti spune precis unde in spatiul stereo este fiecare instrument. Ajungi la un mix murdar pe care cu greu sa deloc il poti repara. Fiecare instrument suna, separat, excelent! Insa in mix se peird toate.

Ai si cateva solutii la problemele acestea, de care poti tine cont cand faci un mix. Una dintre ele este, de exemplu, sa inregistrezi chitara din doua interpretari (double tracking) mono, le asezi in sesiunea de lucru pe cate un canal fiecare, si panoramezi acele canale unul maxim stanga, altul maxim dreapta. Apoi pianul sa zicem, sau alt instrument ce il vrei stereo in mix, il inregistrezi stereo, dar il panoramezi 70-80% stanga-dreapta, si daca ai inca un instrument il panoramezi mai spre centru, sa zicem 20-30% stanga-dreapta, sau doar intr-o singura parte, lasand loc pe partea opusa inca unui instrument – ai putea pune astfel doua instrumente de suflat diferite, ce canta in tandem de exemplu. E doar o idee.

Asta sunt doar cateva exemple ca sa prinzi ideea, nu te limita la astea ci incearca mai multe astfel de setari – poate nici nu ai pian in piesa la care tocmai lucrezi si tu citesti aici cum sa il panoramezi 🙂 – deci nu e vorba de pian in sine neaparat, ci de orice instrument ai in piesa la care lucrezi.

O alta solutie pentru a rezolva problema: alege un singur instrument stereo. Gandeste-te care dintre instrumentele piesei este cel mai important in piesa, care trebuie sa iese neaparat in evidenta. Acela lasa-l stereo sa se desfasoare larg pe tot campul stereofonic,  iar celalalte inregistreaza-le mono, chiar daca le panoramezi cu ceva procente stanga sau dreapta.

In final vrei ca mixul sa sune clar, plin, inchegat, si sa scoata in evidenta ce e mai bun la instrumentele folosite. Inregistrarile stereo pentru toata paleta de instrumente nu prea te ajuta sa faci asta. Adica daca toate instrumentele din mixul tau sunt stereo, apar probleme la mixaj.

O alta idee care te poate ajuta este sa lasi piesa cat mai aerisita, sa nu o aglomerezi cu instrumente, astfel focusul cade pe fiecare instrument pe rand, sau pe cel mai important, in functie de compozitie. Citisem pe undeva chiar ca e o idee sa compui o pisa, si cand zici ca e gata, sa scoti unul dintre instrumente, pe ideea ca oricum faci, sunt prea multe. Asta merge in cazul ca nu ai o formatie cu  un numar clar de componenti, instrumentisti, de inregistrat, caz in care trebuie sa ii inregistrezi pe toti. Si apoi sa ii mixezi! Daca tragi totul stereo… o sa vezi ce iese :).

Insa ce poti sa faci cu o pereche de microfoane este sa inregistrezi ambianta camerei in care inregistrezi, daca aceasta este una placuta, plus instrumentul mono cu alt microfon, si apoi poti mixa daca si cand e cazul, acea inregistrare a ambiantei cu instrumentul in cauza.

Chiar mai mult, daca inregistrezi pe rand instrumentele in aceeasi incapere, lasa cele doua microfoane sa inregistreze in acelasi loc ambianta pentru fiecare din instrumente, astfel avand in final o ambianta comuna, mixul va suna cu acea ambainta frumos, toate instrumentele avand aceeasi ambianta, si daca depui putin efor, chiar si panoramarea intrumentelor se poate face face si in functie de cele doua microfoane in mix.

As recomanda spre auditie niste Pink Floyd si Dire Straits pentru a observa cum sunt mixate si cum comunica instrumentele intre ele, chiar daca poate tu mixezi altfel de muzica; si daca acesta este cazul, cel putin observi ideea aplicata, si apoi o poti aplica la tine, indiferent ce fel de muzica faci/inregistrezi. Pentru ca vorbim aici inclusiv de instrumente virtuale.

Nu uita ca orice regula sau idee citesti sau inveti de oriunde, poate fi incalcata fara nici o problema, daca mixul suna bine. Nici o regula nu e mai importanta decat cum suna mixul tau, deci ramai concentrat pe cum suna mixul, nu pe reguli; e bine sa cunosti regulile, sa experimentezi si sa asculti, apoi iei decizii in functie de cum suna, dar aceste idei sau reguli te ajuta sa te ghidezi dupa ele mai usor, sa ai un punct de plecare.

Experiment practic:

In final, iti propun un mic experiment pentru observarea anularii semnalelor identice cu faze diferite la 180 de grade:

– deschide o melodie in DAW, orice DAW modern multitrack, si pune melodia pe track-ul 1; copiaz-o pe track-ul al doilea, imediat sub ea, la inceputul sesiunii, ca cele doua sa fie perfect sincronizate – daca sunt aliniate la stanga la inceputul sesiunii, ar trebui sa fie sincronizate; apoi pe unul din cele doua canale stereo pe care e piesa, sa zicem pe al doilea, aplica functia “invert” – fie o gasesti din meniu, fie o gasesti pe mixer, direct pe canalul stereo. In caz ca nu ai asa ceva, fa invert in fisier si salveaza-l cu alt nume, si apoi deschide si fisierul original si cel cu “invert” aplicat, pe track-uri diferite, dar sincronizate. Ai sa observi ca desi indicatoarele de nivel merg pentru ambele canale, pe canalul master, principal, nu se aude nimic, si nu iese nimic din placa de sunet; daca setezi sa se auda doar unul din cele doua canale, oricare, se va auzi acel canal. Daca le setezi pe ambele sa se auda, desi indicataorele de nivel de la ele indica semanal, pe canalul master nu se aude nimic, si nici indicatorul de semnal nu indica nimic grafic.

– intr-un mixer de DJ sa zicem, intri cu acelasi semnal pe doua canale de intrare, dar pe unul inversezi faza cu 180 de grade. Practic poti obtine asta din inversarea firului de masa cu firul de semnal, printr-o lipire incorecta a cablurilor pe mufe, de exemplu. Eu chiar am patit asta in mod practic dintr-o eroare, un cablu lipit aiurea, si efectiv vedeam semnal pe ambele intrari insa pe iesire nu auzeam nimic; daca lasam doar unul din cele doua canale, se auzea semnal pe iesire, daca ridicam amandoua cai, nu se mai auzea nimic, desi indicatoarele de nivel indicau semnal aproape maxim.

Deci fiind in atifaza, se anulau.

Daca ai intrebari si crezi ca te pot ajuta, sau ai o experienta legata de acest subiect, ce crezi ca merita povestita, lasa-mi mai jos un mesaj.

Iti multumesc ca ma citesti, imi doresc sa iti fie de folos materiale ce le citesti pe acest site.

Te poti abona la noutatile inregistrariaudio.ro completand formularul din dreapta (datele tale vor fi in siguranta).

Cu drag,

Armin

P.S.: Stii pe cineva caruia munca mea ar putea sa-i fie utila?
Recomanda-i acest site!

Cine nu are Pop-Filtru, sa-si faca!

Cine nu are Pop-Filtru, sa-si faca!

Descarca aici acest articol in mformat mp3.

Pop-Filtrul este un accesoriu folosit impreuna cu un microfon. Se plaseaza intre gura interpretului si microfon, pentru a opri masa de aer ce iese din gura, sa ajunga la microfon.

Acesta permite trecerea sunetului, dar opreste aerul ce nu este necesar pentru inregistrare, dar totusi acesta iese din gura, in mod special pe consoanele B, P,T.

Acesta e confectionat dintr-o plasa de nylon asezata pe o rama, sustinuta de stativul microfonului sau de un stativ propriu; sau mai e confectionat si din plasa de metal, cu rezultate foarte bune.

Un astfel de Pop-Filtru in magazin costa undeva la 80-100 lei (aprox. 20 Euro) in primavara anului 2014, insa am sa iti arat cum sa iti confectionezi un astfel de Pop-Filtru cu rezultate similare, cu doar un sfert din pretul de magazin.

Ce piese ai nevoie pentru a face un Pop-Filtru:

– Gherghef de 15 cm – 16 lei
– Un ciorap de dama DEN 20 – ieftin sau gratis
– O sarma de cupru, izolata, de 2 m, cu sectiune 2.5 mm2 – sub 1 leu/m deci 2 lei
– Doua coliere – 1 leu/bucata deci 2 lei

In mod normal se gasesc ciorapi de dama la care este fugit un fir sau care nu sunt folositi si ii primesti gratis de la o femeie. Dar poti da cativa lei, pe cei mai ieftini ciorapi de grosime 20 DEN.

Bun, daca primesti ciorapii gratis, ai pana acum piese de 20 de lei in total.

Pop-Filtru microfon inregistrari audio DIY studio03

Ciorapul probabil va fi prea lung, si va trebui sa il tai; eu l-am taiat la vreo 20 cm de unde vine varful piciorului, deci partea labei piciorului.

Apoi introduci doar inelul din mijloc al gherghefului in ciorap, astfel incat el va fi “imbracat” in ciorap, de ambele parti. Asta creaza un strat de aer intre o parte si alta a pop-filtrului, ceea ce opreste si mai eficient aerul nedorit, in timp ce raman tot doua straturi de material intre gura si microfon, ceea ce permite sunetului sa treaca nealterat spre microfon.

Pop-Filtru microfon inregistrari audio DIY studio04Apoi cand inelul din mijloc este integral acoperit de ciorap, se introduce in inelul cel mare care se strange frumos, vezi in poze cum am facut eu, ideal e sa il faci sa arate cat se poate de bine. Capatul ramas afara il introduci din nou intre inele in timp ce strangi, ca sa nu se desfaca si sa nu atarne inutil. Apoi strangi usor surubul gherghefului cu o surubelnita, pana acesta fixeaza bine panza ciorapului.

Sarma de cupru este un conductor electric izolat, ne-litat. Aceasta vine taiata in 3, cate 60 cm pentru o bucata. O sa ai 3 bucati, si 20 cm de rezerva si pentru capete, sa le legi, pentru ca cele 3 vor fi impletite. Pentru ca din sarma asta vei face suportul pentru pop-filtru, e nevoie sa fie destul de rigida, deci nu se preteaza conductoarele litate de cupru, pentru ca sunt prea moi.

Pop-Filtru microfon inregistrari audio DIY studio02Ai in urmatoarea poza pasii pentru a impleti cele 3 fire: prima oara legi un capat al lor impreuna, ca sa “nu fuga” firele, si sa ai un inceput, apoi le impletesti. Din 60 cm cat are fiecare din cele 3 fire, dupa impletire vor mai ramane cam 50 cm, ceea ce ar fi suficient pentru a il prinde de orice stativ de microfon sau alt stativ. Dar daca vrei mai lung… ia-ti fire mai lungi, si fa-l cat doresti de lung.

Sarma se impleteste pentru ca acest suport o sa il tot misti cu mana, sa il asezi sa stea in dreptul microfonului cum vrei tu, si daca ar fi o singura sarma, chiar mai groasa, dupa mai multe rasuciri s-ar rupe si ar trebui inlocuita. Asa, daca le impletesti, ai si flexibilitatea necesara manipularii, si in timp tine mult mai mult fara probleme, totodata fiind si mai rigida tinand pop-filtrul mai bine, si nici nu transmite vibratiile pop-filtrului la stativ. Pop-Filtru microfon inregistrari audio DIY studio 01La finalul impletirii sarmei, legi cele 3 fire ramase din impletire, de surubul gherghefului, cum stii tu mai bine. Ai o poza cum am facut eu, dar poti alege si alte variante daca isi sunt la indemana.

Optional, poti inveli sarma impletita, ulterior in copex sau cu banda izolatoare, asta pentru aspect, nu are vreo importanta tehnica.

Capatul celalalt al sarmei il legi fie de un stativ de microfon cu cele doua coliere, fie de orice alt fel de suport, in functie de cum ai tu nevoie. Cel mai bine este sa folosesti pentru pop-filtru un alt stativ decat cel pe care pui si microfonul cu care inregistrezi, pentru a nu transmite vibratiile pop-filtrului la microfon.

Pop-Filtru microfon inregistrari audio DIY studio 07Rezultatul ar trebui sa arate cam asa. Eu l-am legat de un stativ de microfon ca sugestie de prezentare.

Nu-mi da Like si Share la articol sau site, decat daca ti-a placut si ti-a fost util. M-as bucura totusi sa imi lasi un comentariu daca ai intrebari sau ceva de adaugat. Daca articolul te-a inspirat si ai realizat dupa el un pop-filtru pe care il folosesti cu succes, scrie-mi, as vrea sa stiu ca timpul meu este apreciat.

Iti multumesc ca ma citesti, si am sa revin cu articole noi in curand!

Cu pop-filtru… Suna bine! Suna tot mai bine!

Cu drag,

Armin FATOL

Descarca aici acest articol in mformat mp3.

Controller MIDI si recorder portabil

Doua unelte necesare intr-un home studio, insa nu neaparat strict necesare; se poate face muzica si fara ele, dar daca le ai iti usureaza viata pe de-o parte, pe de alta parte si faptul ca ai 47 de milioane de optiuni nu e un lucru usor si uneori sa te auto-limitezi e un lucru bun ce te ajuta sa ramai concentrat pe ceea ce e important sa faci, dar despre  asta voi scrie intr-un alt articol.

Azi vreau sa vorbim despre cele doua scule, cate ceva despre controller-ul MIDI in general, si apoi vreau sa iti spun cateva secrete la ce ti-ar putea folosi un recorder portabil – pentru mine, unul, este o scula foarte versatila cu care faci mai multe lucruri in si pentru home studio, respectiv muzica.

Dar sa le luam pe rand.

Controller MIDI

controller midi m-audio axiom air 49 inregistrari audioCe vreau sa mentionez de la inceput, este ca vorbim despre controller cu claviatura sau/si pad, nu controller MIDI pentru DJ sau alte aplicatii. Nu ai nevoie neaparat de o “clapa” care sa aiba integrata o multime de sunete in ea, eventual si difuzoare, si care de obicei este mai scumpa, pentru ca softurile DAW din ziua de azi vin cu o gramada de instrumente virtuale, care daca vrei sa le folosesti si sa canti cu ele, evident ca ai nevoie sa folosesti un controller MIDI.

Ce este MIDI?

Este un acronim de la Musical Instrument Digital Interface – reprezinta un standard tehnologic ce descrie un protocol de comunicare, interfata digitala si conectorii aferenti, ce permite interconectarea si comunicarea unei varietati mari de instrumente muzicale electronice, computere, si alte aparate similare.

Dar chiar am nevoie de controller MIDI in studio-ul meu?

Nu.

Dar te-ar ajuta in multe situatii. Poti crea muzica cu 47.000 de alte instrumente muzicale acustice, electronice, virtuale, etc. Un chitarist dintr-o trupa de rock daca are un home studio nu e neaparat sa aiba si controller MIDI in studio; ori trupa nu foloseste asa ceva (caz mai rar), ori colegul ce canta la clape are el claviatura lui cu care vine cand e cazul de inregistrari. Insa cel mai probabil ca din cand in cand in piesele tale ai nevoie de sunete pentru care un controller MIDI isi merita investitia.

midi-controllerNici daca faci muzica electronica nu ai neaparat nevoie de controller MIDI, dar acesta ti-ar usura munca atat la compus, cat si la cantat – da, asta necesita sa stii sa canti pe o claviatura, sau poate ca e un moment bun sa inveti sa canti la pian/orga/orice claviatura, ceea ce cu siguranta te-ar ajuta in general in tot ce faci in studio.

Odata ce stii sa canti sau inveti sa canti pe un clontroller cu claviatura, ca la pian, poti face o multime de lucruri faine: poti compune mai usor, poti interpreta si inregistra orice instrument virtual ce il ai la dispozitie la tine in DAW, poti da drumul creativitatii sa faca ce vrea cu toate posibilitatile ce deriva de aici.

Poti asigna diverse sunete pe tastele controller-ului, sau poti folosi orice instrument virtual impreuna cu un DAW. Si poti inregistra chiar tu sunete prin microfon sau nu numai, si poti folosi acele sunete in propriile compozitii. Poti face totul si numai din mouse si tastatura, dar daca ai un controller, poti canta si face repetitii impreuna cu trupa, si auzi in timp real orice combinatie de note, fata de, daca faci cu mouse-ul aranjarea notelor in asa-numitul “piano roll” din DAW, trebuie sa asezi notele, apoi sa asculti ce ai facut, si tot asa pana suna cum vrei tu, asta in cazul ca faci teste de diverse combinatii de note.

Un mare avantaj folosind MIDI, este ca ai control foarte mare asupra inregistrarii. Poti inregistra o interpretare pe “clapa” a oricarui instrument virtual. Dar partea faina este ca poti schimba orice din acea inregistrare, dupa ce ai cantat si inregistrat. Daca ai gresit o nota, dai un click pe ea si o stergi, sau o modifici. Daca vrei sa stergi note sau sa adaugi, e la fel de simplu.

Poti testa cum suna aceeasi interpretare la un alt tempo, sau cu un alt instrument virtual, fara sa reinterpretezi acea bucata. De exemplu daca ai inregistrat un sunet de pian virtual, poti asigna acel canal audio unui alt instrument virtual, si sa vezi cum suna (sau sa auzi cum suna 🙂 ) cu alt sunet din biblioteca ce o ai la dispozitie).

Conexiune la PC

Ai trei variante de a conecta un controller MIDI la PC:

– cablul MIDI de la controller la o interfata USB MIDI, care transmite semnalul la PC prin USB
– cablul MIDI la intrarea MIDI din interfata audio (care duce apoi semnalul la PC impreuna cu celalalte semnale audio)
– cablul USB direct de la controller la PC

Ultima varianta din acestea se utilizeaza cel mai des, controller-ele moderne sunt tot mai accesibile ca pret, nu au sunete integrate, si sunt facute cu precadere pentru folosirea lor in studio.

inregistrari audio samson graphite 49 controller midiCa alegere nu te pot indruma spre ce sa cumperi exact. Eu am ales un controller cu 88 de clape – da, e mai mare, ocupa mai mult spatiu dar am tinut sa am la indemana tastele unui pian intreg. Poate pentru tine e mai important sa fie mai mic pentru ca poate iti ajung 5 octave pentru ce o sa il folosesti tu.

Ca punct de plecare, am facut un review la controller-ul Alesis Q88. Aici ai articolul in care poti citi pe langa review, si cateva criterii de alegere a unui controller MIDI.

Unele au integrata o parte de pad-uri, un set de butoane asignabile – poti asigna fiecarui buton cate un sunet si forma seturi de diverse sunete, care sunt mai usor de utilizat in cazul unui instrument virtual de percutie, de exemplu, dar nu numai! Aceste pad-uri le gasesti de cumparat si separat de claviatura.

Recorder portabil

Tascam-DR 40 fata inregistrari audioCand eram eu copil era ceva deosebit sa inregistrezi prin microfon vocea cuiva pe banda de magnetofon sau casetofon. Si tatal meu m-a inregistrat de cand aveam cateva luni, pana la cativa ani, pe magnetofon, si acum ma pot si eu auzim cum eram atunci, cum vorbeam. Apoi cam toate casetofoanele fie stereo sau mono aveau microfoane incorporate, insa prea putini le foloseau – eu am inregistrat si zgomotul din tren, intre vagoane, si pe bunica mea cum vorbea cu o vecina in vizita, cu asa ceva cand eram eu in clasa a VIII-a, si inca mai am caseta si fizic, dar si copiata pe PC. Apoi am avut acces la MiniDisc portabil cu intrare de microfon, in timp ce erau destul de comune reportofoanele cu caseta mica, insa alea erau pentru interviuri, iar eu cu MiniDisc-ul deja puteam obtine o calitate de care la vremea aceea eram mandru.

Ca sa pot folosi MiniDisc-ul, desi nu aveam microfoane speciale cumparate cu el, am cumparat doua microfoane condensator-electret (erau chiar ieftine, cativa lei… de banii unei paini luai doua microfoane, sau de banii de un microfon luai doua paini, pe acolo pe undeva :). Am luat o mufa jack de 3.5mm, si 1 metru de cablu stereo destul de gros, bine ecranat, si mi-am lipit singur setul de microfoane; calitatea inregistrarii era uimitoare, foarte multe detalii, si MiniDisc-ul avea si un compresor automat de dinamica – intre timp a crescut si standardul calitatii inregistrarilor, acum vreau ceva si mai bun, evident.

Imi placea sa inregistrez oameni si diverse sunete din natura – de la sunetul bolovanilor aruncati in apa, la pasari, caini, trenuri, tunete, masini, greieri, si multe multe altele. Si mi-a venit ideea sa folosesc aceste sunete in melodiile mele; nu stiam mai nimic despre teoria muzicala, nu aveam controller MDI, nu stiam sa cant la nici un instrument, dar cu cateva notiuni despre masuri si ritm, si cu multa pasiune, m-am apucat sa lucrez la prima mea melodie in care am bagat o gramada de sunete inregistrate cu MiniDisc-ul.

Zoom H4n recorder audio portabil digital inregistrari audioA inceput sa imi placa ideea tot mai mult, iar acum tehnologia a evoluat, si avem acces la niste scule portabile ce pot inregistra si mp3 32-320 kbps si format wav la calitate mare 16/24 biti, 44.1/48/96 KHz, si la care bateria tine multe ore pentru ca nu are motoare sau alti consumatori importanti de curent, inregistrarea facandu-se pe card SD, SDHC, SDXC sau CF. Deci si uzura este mai mica. Si multe alte avantaje despre care poti citi in articolul Review recorder portabil Tascam DR-40.

Observ o tendinta a folosirii recorderelor portabile in special de catre oamenii care vor sa se inregistreze cantand la un instrument, sau muzicienilor, compozitorilor ce vor sa isi noteze inspirtatiile de moment, si de catre cei care filmeaza cu aparate foto DSLR, pentru a inregistra mult mai calitativ coloana sonora a materialului filmat.

Dar eu vad pe langa asta o utilizare mult mail arga a unui recorder portabil.

Am sa descriu mai multe variante la utilizarea unui recorder portabil, dar mentionez ca nu toate stiu sa faca exact aceleasi lucruri, si am sa mentionez si despre mai multe tipuri constructive.

Un lucru mare pentru un home studio ieftin, sau cand esti la inceput si incet-incet iti cumperi scule din lista de necesitati pentru home-studio, probabil ca una un intrebari este “care aparat/scula este mai important si are prioritate de achizitionare?”. Aici am scris la inceputul seriei de articole “12 necesitati pentru un home studio” ca doar primele 4 din lista daca le ai deja te poti apuca de produs muzica, compune sau inregistra.

Doar ca pentru a inregistra si voce, mai ai nevoie de o piesa foarte importanta: microfonul.

Un microfon condensator sau dinamic potrivit pentru voce este o piesa din home studio care nu poate lipsi daca inregistrezi voci; asta daca nu cumva ai… un recorder portabil! 😀 .

Probabil ca printre prioritati ai pus deja cel putin un microfon. Dar daca ai pe lista si un recorder portabil, mai bine ai lua intai recorderul, care are deja microfoane integrate, si suna chiar bine, avand si mai multe functii pe el, si rezolvand si problema microfonului, iar apoi, in timp, considera si acel microfon, sau acele microfoane care erau pe lista, sa le iei si sa le folosesti fie direct in placa de sunet, fie in recorder, chiar pe teren unde inregistrezi.

Ce vreau sa zic este ca un recorder are mai multe functii utile: una este de microfon. Cu siguranta nu este cel mai bun microfon, si nu se preteaza la inregistrat orice, dar cu siguranta acopera o buna parte din necesitati.

Daca am recorderul dar nu am microfon (bine, sa zicem ca am vreo doua dinamice dar mi-e rusine sa le scot din sertar ca suna groaznic), si vine cineva si zice “am de tras o voce”, sau 5 voci, nu conteaza. Scot frumos recorderul, il pun pe trepiedul de la aparatul foto, il indrept dupa cum suna mai bine in urma testelor, spre gura celui care se inregistreaza, si inregistram.

La fel faci si daca ai microfon dar nu ai recorder. Dar dupa ce terminam, eu pot merge cu chitara intr-o padure unde nu bate vantul si e liniste (cateva pasarele fac si mai placuta experienta), scot recorderul, si inregistrez. Acasa copiez rapid fisierele pe PC, deschid Cubase (orice DAW e ok) si ma pun pe treaba.  pe cand cu microfonul nu poti decat sa il folosesti ca microfon. Adica ce vreau sa zic e ca versatilitatea lui iti usureaza mult munca si investitiile de la inceput pentru scule de studio.

Pe langa toate astea, si pe langa mici trucuri ce se pot face, ce le-am scris in Review recorder portabil Tascam DR-40, mai sunt cateva configuratii (as scrie setup-uri, dar poate se leaga cineva de mine 🙂 ) care mie personal imi folosesc, si m-as bucura ca tu, citindu-le aici pe blog sa te ajute si pe tine sa gasesti altele sau sa le aplici chiar pe astea si sa obtii rezultate deosebite pe inregistrari cu un recorder portabil (sau mai multe… nu stiu ce planuri ai tu…).

Iata inca un cadru unde recorderul e prietenul meu cel mai bun. O sa folosesc ca exemplu Tascam DR-40 pentru ca eu mi l-am ales pentru ca stie ce vreau eu sa stie si are functiile pe care eu stiu ca le folosesc. Dar sunt si alte recordere care acopera o buna parte daca nu toate, din functiile si posibilitatile de mai jos.

In modul dual recording, inregistreaza doua fisiere identice, dar unul din ele mai slab cu cativa decibeli, valoare reglabila intre -6dB si -12dB, din 1 in 1. Asta m-a ajutat cand am vrut sa inregistrez o motocicleta, care suna relativ puternic. Fiind setat la -12dB, chiar daca primul fisier, ce se inregistreaza la un nivel mai mare, bate putin pe rosu, adica intra putin in distorsiuni datorita sonorului prea puternic, al doilea fisier se apropie de limita, si nu bate in zero, deci suna ne-distorsionat, dar mai incet. Daca inainte ca sunetul sa devina puternic, am inregistrat un pasaj mai linistit, in care vreau sa aud multe detalii, acelea suna mai bine pe fisierul care suna mai tare si mai slab pe celalalt, dar in DAW le pot mixa astfel incat sa pastrez de la primul partea pasajelor mai fine, si de la al doilea partea mai zgomotoasa, rezultand in final o inregistrare excelenta atat pe detalii fine cat si in locurile cu sunet puternic inregistrat.

Similar, in modul 4 canale, poti face acelasi lucru, dar ai posibilitatea sa pui doua microfoane externe pentru al doilea fisier, pentru care reglezi independent de primul, nivelul de inregistrare. Cum microfoanele dinamice rezista la presiuni sonore mai mari, daca ai de inregistrat o sursa ca in descrierea de mai sus, folosesti microfoanele recorderului pentru detalii fine, si pui pe intrari microfoane externe dinamice sau condensator, in functie de necesitati,  regland nivelul lor de inregistrare astfel incat sub nici o forma sa nu ajunga semnalul la distorsiuni. Plus ca ai si un limitator pe recorder, care odata activat, pana intr-o anumita limita iti protejeaza semnalul de distorsiuni. Apoi le mixezi in DAW si ai o inregistrare ca la carte.

In acelasi mod 4 canale, ai posibilitatea portabila de a inregistra – de exemplu, dar poti alege tu ce vrei! – doua chitare electro-acustice, intr-un mod care pe mine m-ar incanta, dar te invit sa incerci si sa imi spui cum e rezultatul. Si anume:

stativ recorder audioPui recorderul pe stativul aparatului foto, (pe trepied) si cei doi care canta la cele doua chitare, stau la o distanta de 2-3 metri intre ei, plasezi recorderul astfel incat sa aiba microfoanele sale indreptate simetric spre amandoi, si poti lua si un semnal direct din chitara, sa il inregistrezi in recorder – vei avea inregistrarea prin microfoane direct, cu o panoramare frumoasa, naturala, si in al doilea fisier vei avea inregistrarea chitarelor prin cablul fiecareia, apoi in DAW daca e cazul, le poti mixa pana suna cum vrei sa sune. Sau poti pune pe cele doua intrari inca doua microfoane, unul captand ansamblul dintr-un punct comun unde suna cam la fel ambele chitare, iar al doilea microfon extern il poti amplasa in aceeasi incapere la distanta ceva mai mare de chitare, captand ambientul camerei, care apoi inDAW il mixezi dupa cum consideri.

Chair te poti gandi si la o inregistrare quadrofonica daca tot poti inregistra 4 canale simultan, insa apoi trebuie sa ai grija si la redare sa ai tot 4 canale. Poate merita incercat, important e sa dai drumul la imaginatie. Asta mi-aduce aminte de un citat fain: “Inspiratia vine des, dar trebuie sa te gaseasca muncind” :).

Daca recorderul asta in particular nu are metronom, iti poti inregistra un fisier ce contine doar “beat“-ul, ca un fel de metronom, sau chiar metronomul, la un tempo la care vrei sa inregistrezi, apoi daca mergi in alt loc unde nu ai acces la DAW sau metronom, dar vrei sa inregistrezi un instrument pentru piesa ta, faci overdubbing (nu mix, ci separat) dupa acel fisier ce iti dicteaza tempo-ul, dar il folosesti doar la asta, ca metronom. Cu alte cuvinte redai un fisier in timp ce inregistrezi un alt fisier – poti inregistra la alegere, intre microfoanele integrate sau intrarile externe de microfon/linie/instrument.

Inca ceva la care poti folosi un recorder, dar asta ai putea sa faci si cu microfoanele in studio, insa recorderul iti permite sa faci asta portabil, afara, unde ai sunete sau ambianta necesare: teatru radiofonic, sau in fine, asta e ideea, indiferent cum se cheama. Avand doua microfoane, si doua intrari ai la dispozitie un milion jumate de combinatii care te ajuta in cazul asta. Si doar cu microfoanele lui poti face asta, ai nevoie de actori, piesa de teatru ce urmeaza a fi interpretata, si poti adauga sunete si ulterior prin overdubbing sau chiar in DAW daca faci mixajul – diferentierea si plusul daca vrei, al recorderului portabil este ca… este portabil :). Adica ai nevoie in cadrul piesei sa zicem, sa inregistrezi niste replici pe tramvai, sau in parc, sa se auda in fundal copii cum se joaca sau pasarile cum canta, sau orice alte sunete ambientale, il bagi in buzunar si mergi sa inregistrezi, simplu.

Daca esti cu o trupa la inregistrari in studio, lasa recorderul sa inregistreze continuu ambientul, discutiile din camera respectiva, despre ce inregistrati. E foarte posibil ca mai tarziu sa asculti ce vorbeau cei prezenti si sa iti faci o idee mai buna despre ce vor sa scoata dintr-o piesa. Plus, ca in mod creativ poti folosi unele replici sau sunete, voci, chiar in cadrul pieselor sau albumului la care lucrati.

Zoom H2n recorder audio portabil digital inregistrari audioIn aceeasi formula il poti folosi daca mergi la vreun curs, conferinta, sedinta, etc, sa inregistrezi ce se intampla ca ulterior sa poti reveni la acel material. Incearca sa inregistrezi astfel incat ceilalti din sala sa nu stie ca faci asta, altfel vor deveni mai putin naturali si vor tine cont si ei ca “se inregistreaza”, e acelasi sentiment ca si cand ai o camera video atintita spre tine si cauti sa te comporti astfel incat sa “dea bine” pe inregistrare.

Mai este util si pentru cei care nu au un home studio si nu se ocupa neaparat cu muzica sau productia audio. Cei care vor sa inregistreze un audiobook, pot folosi un recorder portabil pentru inregistrare. Dar poate ca ai un home studio si ai un client care vrea sa inregistreze un audiobook chiar la el acasa – iei recorderul si mergi la el. Atentie la tratamentul acustic al camerei in care inregistrezi, aici ar fi de dorit ca recorderul sa fie acompaniat de un panou absorbant special construit, ce se pune in jurul microfonului (in cazul nostru, recorderului) pentru a absorbi sunetele si a deconecta, sonor, intr-o oarecare masura, microfonul de restul incaperii, sporind calitatea audio.

Poti inregistra cu un recorder asemanator, foarte multe sunete la calitate excelenta pentru a fi ulterior utilizate in piese de teatru, ca si coloana sonora. Doar la asta daca ma gandesc vad niste idei si posibilitati enorme. Eu personal nu am prea fost cu totul multumit de coloanele sonore de la piesele de teatru. Imi place sa merg la teatru dar de multe ori calitatea inregistrarii coloanei sonore lasa de dorit, ori sunetistul nu pare prea pasionat si nu prea se pricepe, ori stereofonia ar ridica mult nivelul piese sau al coloanei sonore daca ar fi realizata bine, etc.

Una peste alta, cat o fie el de recorder, il poti folosi linistit si ca player :). Pune pe el fisierele wav cu piesele la care ai lucrat si vrei sa le verifici cum suna pe alte sisteme, si mergi cu player-ul unde vrei, la orice sistem, si asculta-ti piesele.

Astea sunt cateva secrete pentru utilizarea unui recorder portabil, sper sa iti fie de folos. Si te astept sa imi scrii intr-un comentariu mai jos ce controller MIDI folosesti, cat de mult lucrezi cu MIDI, si daca ai sau ai pe lista de cumparaturi un recorder portabil si cum il vei folosi.

Si cu acest articol sper ca inregistrarile tale …Suna bine! Suna tot mai bine!

Iti multumesc ca ma citesti,

Armin Fatol

PS:

  • Nu arunca electronice la gunoi, acestea se pot recicla.
  • Cumpara discurile originale, vei avea o satisfactie mai mare ascultand muzica!

Review recorder portabil Tascam DR-40

Inainte sa trec la articolul urmator ce face parte din seria celor 12 elemente necesare unui home studio, vreau, trebuie si am nevoie sa fac un “review” la recorderul portabil Tascam DR-40. Sau recenzie, desi nu imi place asa mult cum suna :).

Dar imi place cum suna recorderul, si la finalul articolului poti asculta o inregistrare facuta cu el.

Datele tehnice ale acestui recorder le gasesti pe pagina oficiala Tascam, la Tascam DR-40.

Manualul de utilizare il gasesti aici.

Si tot pe pagina Tascam gasesti un document cu noutati despre Tascam DR-40 care nu se gasesc in manualul original, dar care recorderul le are, in functie de ce versiune de firmware are. Se recomanda sa se instaleze permanent cea mai noua versiune de firmware.

Ca orice recorder, are si plusuri si minusuri, insa pentru mine plusurile au bagat in buzunar de departe minusurile :).

Multa lume il stie ca un concurent serios pentru Zoom H4N, doar ca este mai ieftin, si pentru mine s-a potrivit mai bine datorita unor functii pe care eu le utilizez, facand abstractie de pret. Astfel de aparate sunt cautate mult si pentru a le folosi impreuna cu aparatele foto DSLR in timp ce filmeaza, pentru captarea sunetelor.

In urma cu cativa ani, foloseam un MiniDisc portabil, cu doua microfoane electret pe cablu de 0.5 m pana la cablu de cativa metri, si am obtinut multe rezultate bune, insa un recorder portabil este mai calitativ si mai ergonomic.

MiniDiscul are dezavantajele lui: desi bateria tine destul de mult, totusi motorasele din el o consuma mult mai rapid decat un recorder ce trage pe card SD. Si mai face si galagie cand invarte discul, la cabluri de 0.5m se aude, capteaza si sunetul motoarelor in medii cu sunete fine (padure, camera linistita, etc). Apoi trasul pe PC inseamna redare in timp real a inregistrarii, plus trecere a semnalului in analogic 7apoi iar in digital (afara de cazul ca ai un deck si poti scoate digital sa tragi pe PC digital, eu nu aveam).

Buun…

Aveam nevoie de urmatoarele facilitati ce trebuie sa intruneasca recorderul:

Tascam DR-40 fata inregistrari audio 4 canale microfon condensator1. Pret pana in 1000 lei (pretul fiind valabil in luna august 2013)

2. Dual recording (am nevoie sa inregistreze un back-up la minus 10-12 dB pentru cazul ca am varfuri care altfel ar bate pe rosu in clipping) – vreau de exemplu sa inregistrez un tren cum trece – nu stiu daca e suficient 10-12 dB in acest caz, dar e doar un exemplu, ma gandesc sa folosesc microfoane externe dinamice pentru tren, cat si cele interne condensator pentru pasajul fin de inainte si dupa ce trece trenul.

3. Sa traga wav la 24bit/48KHz (cel putin, daca e 96 e si mai bine, si cele mai multe stiu chiar 96KHz), mp3 la 192-320kbps stereo (iarasi, cam stiu toate asta).

4. Baterii care sa dureze mult (AA e o idee buna, am acumulatori, ma doare-n bascheti :) )

5. 2 intrari de microfon XLR, cu phantom power, si intrare (aceeasi mufa, combo, e OK) microfon dinamic. Intrare de linie nu cred ca imi trebuie, dar cele mai multe recordere oricum au si intrare de linie.

6. Limitator analogic inclus, aveam la MiniDisc un fel de compresor-limitator, care odata activat ridica mult si zgomotul de fond, nu prea pot folosi asa ceva la ce vreau eu, deci speram la ceva mai util. Adica limitator, nu compresor si limitator – nu stiu daca reusesc sa ma exprim cum trebuie aici, sper ca se intelege ce vreau.

7. Mic rumble / low-cut filter / filtru trece-sus de 40 HZ, sau ceva de genul asta (sigur e util, ca microfoanele condensator-electret care vin cu el sunt foarte sensibile la frecvente joase!!)

8. SD(HC) si USB – cam toate au asta

Am studiat cu mai mult timp in urma, si Tascam-ul imi facea cu ochiul, dar am citit in review-uri pe diverse site-uri cateva minusuri care nu prea imi conveneau: daca dai nivelul de inregistrare la minim si inregistrezi pe intrarea de linie un semnal prea puternic, posibil sa distorsioneze, nu il poti da mai incet, practic cand dau nivelul de inregistrare la zero, nu e liniste, ceea ce nu mai intalnisem la nici un recorder in viata mea de pana acum, nici la magnetofon, casetofon, MiniDisc deck, portabil, PC/placa de sunet, nicicare.

Apoi am studiat recorderul Zoom H4N, care e mai scump… acesta are problema ca si daca invarti microfoanele sa faca 120 de grade, tot nu va suna ca o adevarata captare stereo asa cum o aude urechea umana, nu este completa setarea microfoanelor ca tip A-B.

Apoi fata de Zoom, Tascam-ul acesta nu are metronom, doar tunner, si nu poate fi folosit ca placa de sunet conectandu-l la USB. Am zis… pai placa de sunet am deja, deci nu am nevoie de functia asta, desi ar fi fost fain, dar nu e un minus prea mare pentru mine care am deja placa de sunet cu phantom power, si etc. Si apoi m-am gandit ca oricum nu il iau sa inregistrez iesiri de linie, ci pentru partea de microfoane, si uite asa am ajuns sa dau comanda pentru Tascam, si nu imi pare rau pentru nici un ban dat.

Handheld 4-track Portable Recorder tascam DR-40 lateral inregistrari audioBanuiesc ca deja te-ai uitat peste datele lui tehnice, deci cam anticipezi ce stie sa faca. Eu desi citisem datele de pe site, cand l-am avut in mana m-a surprins foarte placut cu inca cateva chestii la care nu ma asteptam de la el.

In primul rand, face TOT ce am scris la lista de facilitati pe care eu am pretentia sa le indeplineasca un recorder portabil.

De placa de sunet nu duc lipsa, si copierea fisierelor pe PC se face (desi e USB 2.0) cu peste 20 MB/s – asa imi arata Total Commander in timp ce copiez fisierele, ceea ce inseamna si chiar se si intampla practic (uita de datele tehnice ale standardului USB 2.0 pentru moment) ca un fisier de 100 MB se copiaza in mai putin de 5 secunde. De pe un stick USB ieftin nu pot copia cu mai mult de 15 MB, iar de pe o retea locala ce merge foarte bine, afara de cazul ca este Gigabit LAN, copiez cu aproximativ 12 MB/s, iar de pe un card MiniSD din dintr-un cititor de carduri mai slabut, copiez pe acelasi PC cu acelasi program cu aproximativ 6 MB/s ca sa ai un termen de comparatie.

Ca moduri de inregistrare pe langa ce stiam eu ca are si am vrut sa aibe, adica mono, stereo, dual, mai are si 4 canale, overdubbing mix, overdubbing separat. Scrie in datele lui asta, dar abia cand l-am luat in mana mi-am dat seama ce pot sa fac cu el!

Modurile de inregistrare mono si stereo e clar ce fac. Doar ca in cel mono, va mixa semnalul de pe cele doua microfoane; sau se poate alege ca intrare mono intrarea stanga combo, pe care poate fi instrument, linie, microfon dinamic sau condensator, orice.

Modul dual l-am vrut pentru diverse aplicatii unde am o dinamica mare a sunetelor de inregistrat: trecerea trenului pe langa mine, are multe detalii inainte sa vina trenul, de la sunete ambientale (pasari, insecte, etc) si sunetul trenului in sine cand se apropie, si cand ajunge aproape, creste drastic presiunea acustica si nivelul semnalului, si cu modul de inregistrare dual, inregistreaza o copie mai putin sensibila a semnalului ajustata la maxim cu 12 dB mai putin decat primul semnal, practic face 2 fisiere identice ca si continut, dar diferite prin nivelul semnalului, cu maxim 12 dB, iar daca semnalul cel mare a distorsionat putin la inregistrare, am semnalul mai slab pe care il pot mixa cu cel puternic in zonele de distorsiune, sau chiar inlocui cu acesta, pentru a avea in final un semnal bun pe toata durata dar fara distorsiuni.

Chiar mai mult, pot seta daca sa inregistreze de pe microfoanele interne sau de pe intrarile de linie/instrument/microfon, si pot seta optional, si nivelul de inregistrare independent pe fiecare din canale.

Tascam-DR 40 partea de jos mufe combo xlr jack inregistrari audioModul overdubbing e clar ce face, insa mentionez ca poti selecta dintre oberdubbing mix, ceea ce mixeaza semnalul de intrare (fie al microfoanelor incorporate, fie al semnalului intrat prin mufele combo (XLR, jack TRS sau TS) cu fisierul peste care faci overdubbing, si overdubbing separat ceea ce creaza un fisier nou al semnalului respectiv de intrare.

Modul 4 canale permite inregistrarea simultana a celor doua microfoane integrate ale sale, si celor doua intrari cu reglaj independent al nivelului de inregistrare pe fiecare canal, si inclusiv monitorizarea separata sau impreuna a celor 2 seturi de canale (microfoanele interne sau intrarile externe) in timpul inregistrarii.

Mi-amintesc ca unele modele de MiniDisc-uri nu puteau regla nivelul de inregistrare in timpul inregistrarii, ci doar daca pui pe  pauza, evident acest recorder poate sa regleze nivelul in timpul inregistrarii, este o functie foarte utila.

Unul din motivele pentru care ma gandeam sa cumpar un recorder portabil, pe langa inregistrarea a 47 milioane de sunete din natura, a fost si faptul ca il pot folosi ca si microfon de voce pentru cate o melodie, in studio. Si calitatea sunetului m-a surprins extrem de placut, nu mi-a venit sa cred cum poate sa inregistreze! Bine, eu veneam de pe istorie MiniDisc, dar totusi…

Un alt motiv este sa inregistrez chitara electro-acustica stereo cu microfoanele lui, plus pe una din intrari pot inregistra chitara si prin cablu simultan, iar in DAW cele 3 canale le pot mixa astfel incat sa obtin diverse nuante ale sunetului.

Iar faptul ca pot inregistra inca doua microfoane ma va ajuta sa inregistrez un tren care trece pe langa mine, si care vreau de mult timp sa il inregistrez tot mai bine, sa sune impecabil, cu urmatoarele setari:

Cele doua microfoane setate sa capteze ca A-B, stanga-dreapta, si inca doua microfoane dinamice (de preferinta identice) pe intrarile separate, care suporta oricum nivele mari de presiune dar am si controlul independent al nivelului de inregistrare. Asa, dau sensibilitate mai mare la microfoanele integrate, sa capteze foarte bine toate detaliile de dinainte sa ajunga trenul, si cand se apropie, iar acestea vor distorsiona cand e trenul prea aproape. Microfoanele dinamice nu vor capta detalii inainte sa ajunga trenul, insa vor capta foarte bine si fara distorsiuni trenul cand e aproape. Apoi cand ajung in studio, cele doua track-uri le mixez astfel incat sa am si detalii si sa nu am distorsiuni.

Am luat exemplul cu trenul pentru ca e un sunet cu dinamica mare si pentru mine era o provocare de mult timp sa il inregistrez “ca la carte”. Am mai auzit sunete de tren prin piese de teatru, si pe net, insa niciunul nu este cum vreau eu. Inclusiv la teatru se pot folosi sunete mult mai potrivite.

La capitolul ergonomie sta excelent! Prima oara am invatat singur sa lucrez cu el, si abia apoi am deschis manualul, desi inca nu l-am citit tot, dar 98% din functii sunt intuitive, si mie oricum imi place sa aflu singur tainele sculelor fara manual, mult mai rapid. Vreo doua functii nu stiam ce fac si am apelat la manual, si apoi am mai gasit in manual niste chestii fara de care poti sa supravietuiesti linistit, nu trebuie sa le stii neaparat, dar te pot ajuta.

Functii ca A-B repeat (repetarea unui anume pasaj dintr-o inregistrare), auto rec mode (pornirea inregistrarii cand semnalul trece de un anumit nivel), difuzorul din spate pentru monitorizare, mie nu-mi folosesc, dar e bine ca sunt acolo.

Pana la urma nici tunnerul nu il folosesc pentru ca am tunner pe chitara electro-acustica, integrat, dar daca o sa vreau sa acordez vreun instrument muzical si nu am chitara la mine, pot sa fac asta doar cu ajutorul recorderului.

Pentru inregistrari pe teren, am tinut sa am asa-numitul Mic rumble / low-cut filter / filtru trece-sus. Una din problemele cu care te confrunti cand inregistrezi pe teren, in natura, este vantul. Acest filtru elimina o parte din zgomotul produs de vant, insa una mica. Are posibilitatea sa il setezi la 40 Hz, 80 Hz, sau 120 Hz. Insa pentru vant e nevoie neaparat de un burete paravant (windscreen).

Acest filtru reduce din frecventele joase sub limita setata; o mare parte dina cele frecvente de multe ori nu sunt necesare, si uneori nici nu se aud toate,  in schimb ele ocupa mult spatiu din dinamica formatului pe care inregistrezi, asa ca filtrand semnalul, practic lasi loc sunetelor utile sa ocupa plaja dinamica.

Este inclus si un limitator ce reduce mici distorsiuni la care poate ajunge uneori semnalul. Poti seta semnalul de inregistrare pe automat si regleaza el singur semnalul, insa vei auzi cum lucreaza compresorul, vei avea amplificat si zgomotul de fond, si sunetele puternice ce intervin brusc vor distorsiona usor – e foarte bun pentru a capta voci la care sa intelegi ce se vorbeste, pentru ca are o sensibilitate mare, insa nu e potrivit pentru inregistrarea “ca la carte” a sunetelor ce sa le poti folosi ulterior in muzica, teatru sau filme.

Tascam DR-40 spate inregistrari audioLa inregistrari in teren sau in studio, ca sa il pozitionezi cu microfoanele indreptate spre ceea ce te intereseaza sa inregistrezi, il poti monta pe un stativ standard pentru aparatele foto. Eu cum deja aveam trepiedul aparatului foto, cand am inregistrat trenul doar am luat trepiedul cu mine, l-am montat si functioneaza perfect; capul trepiedului se poate indrepta si fixa in orice directie, ceea ce la inregistrarea stereo cu doua microfoane este foarte util.

Pe teren cand pleci e bine sa ai la tine, pe langa trepied, inca un card SD(SDHC), un set de 3 baterii alkaline sau acumulatori AA (R6), si buretele antivant. O pereche de casti pentru monitorizare te-ar ajuta foarte mult, preferabil inchisa, ce izoleaza sunetul ce-l asculti, de exterior.

Il mai poti utiliza si ca mp3 / wav / bwf – adica toate formatele ce stie sa le si inregistreze. Eu l-am conectat pe un cablu jack-RCA la intrarea AUX de la CD-Player-ul din masina, si merge excelent. Daca ai adaptor de la bricheta de la masina la USB, il poti conecta pe USB si ai autonomie cat e motorul pornit, si oricum nu consuma recorderul prea mult curent.

Cateva functii mici si utile:

– redare folder, playlist, toate fisierele – repeat 1, all repeat, single, continuous – EQ (destul de simplist, dar poate fi util) – Jumpback – o functie excelenta, ce sare inapoi cateva secunde 1,2,3,4,5,7,8,9,10,20,30 la alegere – 6 presetari de efecte – personalizarea denumirii fisierelor de inregistrat – divide – impartirea in 2 fisiere a unui fisier – folosirea de marcaje in fisier, la inregistrare – mixer cu panoramare – preinregistrare a doua secunde (util pentru a nu rata inceputul a ceva important) – monitorizarea unui anume grup din cele doua disponibile pe inregistrarea pe 4 canale – poti alege daca vrei sa inregistreze doar de pe microfoanele integrate (mono sau stereo), doar de pe mufele de intrare (linie, instrument, microfon dinamic sau cu phantom power), sau de pe taote 4 independent.

Pro:

  • TOT ce am cerut in lista de functii si am eu nevoie de la un recorder portabil
  • overdubbing mix si separat
  • comutarea microfoanelor integrate, intre pozitiile X-Y si A-B
  • 4 canale (2 microfoanele interne + cele doua intrari, cu reglaj separat al nivelului de inregistrare)
  • ergonomie foarte mare in utilizare

Contra:

  • mufa pentru casti/iesire linie de 3.5mm jack in loc de 6.3mm jack
  • nu are functie de placa de sunet / interfata audio
  • nu are metronom
  • sunetul apasarii tastelor in timpul inregistrarii, se imprima si pe inregistrare (se poate folosi cu o telecomanda ce se vinde separat, pentru a inlatura acest neajuns)

Cateva concluzii:

Tascam-DR 40 cutie inregistrari audioDaca toate lucrurile mentionate la punctele “contra” nu te deranjeaza cu nimic, atunci este recorderul perfect pentru tine. Daca insa ai nevoie si de alte functii cum ar fi placa de sunet, metronom, etc, poti opta pentru alte modele. Si Zoom H2 face treaba buna, ii poti seta figurile polare ale microfoanelor, insa nu are intrari balansate XLR/TRS, deci depinde ce ai nevoie de la el. Pentru mine Tascam DR-40 este exact ce vreau de la un recorder portabil cu microfoane integrate. Nu inseamna ca nu mai am ce sa cer de la el, imbunatatiri se mai pot aduce oricand, dar daca acum ar trebui sa imi iau un recorder portabil, tot pe asta l-as alege.

Asculta o inregistrare facuta cu el – am inregistrat un tren ce trece pe langa mine. Regleaza volumul astfel incat sa se auda ca si cum ai fii langa el. Astept parerea ta:

 

https://soundcloud.com/inregistrariaudio/tren.

Lasa-mi un comentariu mai jos daca ti-a folosit acest review, sau daca vrei sa adaugi ceva.

Si daca inveti sa scoti maxim din recorderul tau, si inregistrarea… Suna bine! Suna tot mai bine!

Iti multumesc ca ma citesti,

Armin Fatol

PS:

  • Nu arunca electronice la gunoi, acestea se pot recicla.
  • Cumpara discurile originale, vei avea o satisfactie mai mare ascultand muzica!

Microfon, preamplificator si cabluri

Daca ai deja PC si software, casti si interfata audio, ziceam ca te poti apuca de treaba: poti face inregistrari, poti compune, crea muzica ta proprie deja. Dar daca vrei sa adaugi si voce pieselor tale, sigur ai nevoie si de microfon, sau daca vrei sa captezi alte sunete, nu doar voce, folosesti microfoanele.

In ziua de azi gasesti foarte multe microfoane bune, si mult mai ieftine decat erau acum cativa ani. Daca ai un microfon bun, un interpret bun, si o camera buna pentru inregistrari, poti scoate inregistrari excelente din toate astea. Microfoanele sunt de multe feluri, si toata lumea se intreaba ce microfon are nevoie pentru a inregistra ceva anume. Nu este o regula, sau o reteta standard. Dar cateva lucruri utile despre microfoane daca stii, vei stii ce sa alegi si cum sa le folosesti. Unul din criterii este pretul. Stii de ce bani dispui, si vrei sa alegi cel mai bun microfon pentru ce ai tu nevoie, in banii respectivi.

Microfoanele condensator

Lumea le mai spune si microfoane de studio, pentru ca se folosesc mult in studio, captand detalii si avand un raspuns in frecventa extins. Dar nu se folosesc doar in studio, si nu sunt singurele pentru studio, pentru captarea instrumentelor de percutie, microfoanele dinamice sunt cele care fac treaba buna.

Pentru a inregistra voce cu multe detalii, sau un instrument acustic, cel mai sigur ca un microfon condensator este potrivit.

Diafragma sa este formata din doua armaturi, asa cum sunt condensatoarele electrice, iar sunetul prin modificarea distantei dintre cele doua armaturi, produce proportional, variatia curentului electric de alimentare. Microfoanele condesator necesita pentru asta, alimentare suplimentara de 48V numita si Phantom Power.

Gasesti phantom power pe cele mai multe mixere audio pentru spectacole, concerte, studio, interfete audio, preamplificatoare de microfon, etc. Unele dintre acestea NU au phantom power, asa ca daca vrei sa folosesti un microfon condensator la o interfata audio de exemplu, trebuie sa ti cont ca ai nevoie neaparat de phantom power. Sau, poti sa folosesti o sursa separata de phantom power – dar eu zic ca e mai simplu sa fii atent cand alegi interfata audio sau mixerul, nu? 🙂

Microfoanele condensator sunt putin sensibile la umiditate, si condensul apei pe diafragma; daca treci microfonul de la rece la cald trebuie sa il lasi pana ajunge la temperatura camerei, si se evapora apa condensata pe el, inainte sa il folosesti. Si interpretul poate sa abureasca diafragma in timp ce canta, poti preveni asta folosind un pop-filtru asezat corect.

Microfoanele condensator cu diafragma mica, fata de cele cu diafragma mare, au zgomot propriu mai ridicat, sensibilitate mai scazuta, raspuns in frecventa mai extins, dinamica mai mare, influenteaza mai putin sunetul ce se capteaza. Unii spun ca cele cu diafragma mica sunt mai potrivite pentru instrumente, iar cele cu diafragma mare pentru voce. Dar in domeniu asta cum nu exista reguli, poti face orice daca la final suna excelent.

Microfoanele dinamice

Sunt folosite cu precadere pe scena, pentru spectacole si concerte, dar si in studio pentru diverse aplicatii. Au o constructie mai solida, si rezista la presiuni sonore mari – potrivite pentru captarea instrumentelor amplificate, cum e chitara electrica sau bass, instrumentele de percutie sau vocile microfon shure sm58 inregistrari audio condensator dinamic dynamicinterpretilor de pe scena.

Principiul de functionare este simplu: seamana cu cel al unui difuzor, dar inversat. Undele sonore misca diafragma (o membrana circulara de nylon in multe cazuri), aceasta la randul ei misca bobina ce e lipita de ea, intr-un camp magnetic permanent, iar prin inductie se genereaza un curent mic la bornele lui, in functie de frecventa cu care este excitata diafragma.

Acest tip de microfoane nu necesita alimentare suplimentara, si sunt relativ ieftine. In general au o figura polara cardioid sau hypercardioid, captand sunetul cu precadere din fata, ceea ce le face foarte potrivite pe scena unde se urmareste ca microfonul sa nu capteze nimic altceva decat pentru ce a fost pus (de exemplu, doar vocea interpretului, fara nimic altceva).

Sunt imune la alimentarea Phantom Power – nu se defecteaza daca activezi phantom power pe intrarea microfonului dinamic.

Microfoanele pe USB

Standardul USB permite pe langa functia de “plug and play“, si alimentarea aparatelor ce se conecteaza prin USB. Microfoanele USB folosesc curentul de la portul USB pentru a genera semnalul electric necesar. Avantajul este ca pentru un microfon USB nu mai ai nevoie de interfata audio, il pui direct in USB si merge. Este comod de utilizat, poti inregistra pe orice laptop, deci ai portabilitate, si se gasesc la preturi rezonabile.

Insa acestea prezinta si cateva dezavantaje. Semnalul trebuie amplificat pentru un nivel de linie, si pentru ca pe USB informatia se transmite digital, este nevoie ca microfonul sa contina in carcasa lui si convertorul AD (Analog-Digital), pentru a converti semnalul, pe langa preamplificatorul aferent.

In general, chiar daca aceste microfoane nu suna rau, dezavantaje vin din faptul ca acel convertor AD este unul destul de ieftin si fara prea mari pretentii, nu poti folosi un alt convertor mai calitativ, si nici un preamplificator mai calitativ, ci esti obligat sa il folosesti pe USB asa cum este.

Pentru inregistrari in home studio, microfoanele USB mai au un dezavantaj, si anume o mica intarziere a semnalului, ce deranjeaza daca vrei sa inregistrezi in timp ce DAW-ul tau reda melodia peste care vrei sa inregistrezi – daca faci overdubbing.

Altfel, microfonul USB se poate folosi cu succes la inregistrarea vocii in teren, pentru redactori, sau muzicieni ce doresc sa isi noteze ideile, etc.

Figurile polare ale microfoanelor

Figura polara

Cateva tipuri de figura polara a microfoanelor

Directionalitatea microfonului, sau figura polara, arata cat este de sensibil la sunetele ce le primeste din unghiuri diferite fata de axa lui centrala. Iti arata din ce directie capteaza cel mai bine sunetul.

Majoritatea microfoanelor condensator au posibilitatea de a seta mai multe moduri de captare a sunetului, cateva exempe uzuale sunt: cardioid, omnidirectionale, figura lui 8 (bidirectionale), directionale, etc.

Unele microfoane au posibilitatea de a seta modul de captare, fie printr-un buton pe microfon, fie prin schimbarea fizica a capsulei, acesta fiind livrat cu mai multe feluri de capsula. In figura de alaturi, microfonul ar fi asezat cu fata capsulei spre in sus – de mentionat ca la unele microfoane diafragma poate fi orientata diferit in raport cu fata capsulei.

Cele cu schimbarea modului de captare prin buton (comutator ar fi mai corect zis) au doua diafragme in capsula, si schimband nivelul si polaritatea curentului aplicat pe una din cele doua diafragme, se pot crea toate modalitatile de captare a sunetului.

Microfoanele cardioid capteaza sunetul mai mult din fata, si mai putin din spate si putin din lateral.

Microfoanele omnidirectionale capteaza sunetul din orice directie, in jurul lor, la fel.

Microfoanele bidirectionale, sau de tip figura lui 8, capteaza sunetul in mod egal din doua sensuri opuse.

Microfoanele directionale (shotgun) capteaza sunetul dintr-o singura directie , cu o acoperire foarte mica a locului de captare.

Alte feluri de figuri polare mai sunt hypercardioid, supercardioid, subcardioid. Daca browserul tau permite, tinand cursorul deasupra acestor cuvinte iti arata graficul figurii polare. Daca nu, poti vedea graficele cu click pe poza de mai sus unde sunt toate cele 7 de care am scris aici (se deschide intr-o noua fereastra).

Preamplificatorul pentru microfon

Preamplificator de microfon inregistrari audio lampi tub saturat studioDeoarece semnalul electric de la bornele unui microfon este foarte mic, acesta trebuie adus la nivelul semnalului de linie, pentru a putea fi ulterior prelucrat/inregistrat/redat, etc. Pentru asta ai nevoie de preamplificatorul de microfon (preamp de microfon). Un preamp amplifica semnalul foarte mult, de calitatea sa depinzand si acuratetea semnalului ce il amplifica.

Gasesti preampuri de microfon pe cam toate consolele de mixaj, majoritatea interfetelor audio externe pe USB sau firewire, inclusiv pe cele interne. Si pe interfetele audio, mixere, etc, calitatea preamplificatoarelor de microfon variaza, pot fi si mai bune si mai slabe. Sau gasesti preamplificatorul de microfon si ca aparat de sine statator, facut doar pentru asta.

Preamplificatorul de microfon trebuie sa accepte semnal mare de intrare, sa nu distorsioneze semnalul la presiune sonora mare, si sa fie liniar in amplificare pe toata plaja frecventei audio. Apoi amplificandu-l, semnalul trebuie sa ramana curat, fara zgomod de fond sau alte perturbatii. Distorsiunile preamplificatoarelor pe tranzistori sunt neplacute, in timp ce distorsiunilor preamplificatoarelor pe lampi adauga armonice placute auzului. Astfel acest aspect poate fi folosit in mod constructiv/creativ.

In general, cum tehnologia a evoluat si achipamentele de sunet au devenit mai accesibile ca pret, a crescut si calitatea preamplificatoarelor din interfetele audio, sau din mixerele mai ieftine. Daca vrei sa inregistrezi voce intr-un home studio, un microfon condensator cu diafragma mare si o interfata audio pe USB cu phantom power ar trebui sa isi faca foarte bine treaba.

Se aplica iarasi teoria aceea simpla… foloseste-ti urechile si alege sculele pe care lucrezi dupa cum suna, nu dupa marca, date tehnice, pret, etc. Sigur, si astea te ajuta sa te orientezi, dar daca ai de ales intre un echipament ce suna bine la un pret si altul ce suna la fel de bine dar de firma mai cunoscuta, mult mai scump, etc… nu are sens sa dai bani daca nu obtii nimic in plus calitativ la semnalul pe care il inregistrezi. Daca ai un interpret bun, un microfon rezonabil, cabluri bune, tratament acustic, si stii sa lucrezi cu toate astea, s-ar putea ca nu preamplificatorul de microfon (fie el de sine statator, sau integrat in mixer sau interfata audio) sa fie piesa slaba din lantul audio, si sa nu ai nevoie de unul mai scump/bun. Daca, pe de alta parte, scoti toata zeama din ce ai deja, si vrei mai mult, ai facut totul dar stii sigur ca doar un preamplificator de microfon mai performant ti-ar satisface cerintele calitative… abia atunci e momentul sa il achizitionezi.

Cabluri pentru interconectarea echipamentelor audio

microfon cablu proel inregistrari audio condensator dinamic dynamicExista pe forumurile de audiofili tot felul de discutii despre cabluri. Unii au cablurile cele mai ieftine; altii au cabluri bune, ceva mai scumpe; altii cabluri scumpe, mai cu pretentii, si altii au cele mai scumpe cabluri ale caror vanzatori promit marea cu sarea, si cei care le au, sigur spun ca ei aud diferente de sunet, si ca ce e mai ieftin e prost.

Probabil ca adevarul e undeva la mijloc. Conteaza si restul echipamentelor foarte mult.

Pentru audiofili, care asculta muzica acasa, cablurile nu se uzeaza prea mult, te tin mult in timp. Nu se merita sa te chinui cu cele mai ieftine cabluri, dar nici cele mai scumpe nu merita banii. Eu personal caut sa evit cablurile cele mai ieftine pentru ca sunt proaste, nu fac contact mufele cum trebuie, nu sta bine prinsa mufa de cablu calumea, materialele din care e confectionat denota ca parca e de unica folosinta, nu rezista fizic la interconectari repetate, sau la solicitari mecanice (daca din greseala calci pe el, sau asezi pe el ceva greu, etc)

Unii sunt de parere ca pe cabluri ieftine muzica suna mai prost decat pe cabluri scumpe. Altii spun ca au testat si nu e nici o diferenta, ci diferenta consta in rezistenta fizica si conectarea foarte buna cu mufele echipamentelor, nu in calitatea sunetului.

Sfat: asculta cu urechile tale! Daca mergi intr-un magazin de electronice sa cumperi cabluri, roaga pe cei de acolo sa ti le puna pe un sistem audio pe rand sa te convingi daca merita diferenta de bani sau nu.

Pentru home studio si aplicatii audio profesionale, e valabil testul cu urechile pe partea de calitate a sunetului, iar si aici nu se recomanda cele mai ieftine cabluri. In home studio, cablurile cele mai importante sunt cele de la sursele de inregistrare (microfon, chitara, etc) la preamplificator/interfata audio si PC, si cele de la interfata audio la monitoare. Aceste cabluri sunt foarte importante si in ele merita sa investesti mai mult decat in altele care nu le folosesti in puncte critice sau nu iti afecteaza calitatea inregistrarilor in vreun fel.

Castile au cablul lor. Eu mai tot timpul calc cu rotile de la scaunul de birou peste cablul de casti :).

Ideea de baza este: ia-ti cele mai bune cabluri pe care ti le permiti.

Daca le poti testa si compara, alege ce ti se potriveste. Apoi iata cateva aspecte-cheie de care sa tii cont cand cumperi un cablu:

  • constructie solida
  • mufe solide, eventual contacte aurite (fac legatura mai bine decat cele nichelate)
  • prinderea mufei pe cablu
  • ecranarea foarte buna cablului
  • lungimea necesara pentru tine – ia in calcul eventuale modificari viitoare a locului echipamentelor
  • rezerva pentru punctele critice (dubluri)

E bine sa ai si dubluri, chiar si mai slabe calitativ daca te preseaza bugetul. Daca ai doar un singur cablu de chitara si se intampla sa se rupa o mufa exact sambata seara cand tu vrei sa inregistrezi, nu o sa fie placut sa astepti pana luni cand poti merge la magazin sa cumperi altul.

Tot in sectiunea cablurilor intra si mufele adaptoare si cele de rezerva. Adaptoare ai nevoie sa folosesti un cablu anume dar cu alta mufa pentru a se potrivi intr-un anume echipament. Iar mufe de rezerva e bine sa ai daca se defecteaza vreo mufa sa o poti schimba, nu sa iei un cablu nou in loc. Putina indemanare si un ciocan de lipit face treaba sa mearga.

Te astept cu un comentariu daca ai intrebari sau ceva de completat. Spune-mi ce probleme intampini sa te pot ajuta mai mult!

Suna bine! Suna tot mai bine!

Iti multumesc ca ma citesti,

Armin Fatol

PS:

  • Nu arunca electronice la gunoi, acestea se pot recicla.
  • Cumpara discurile originale, vei avea o satisfactie mai mare ascultand muzica!

Sfaturi pentru un home studio

Descarca aici acest articol in format mp3.

Deci vrei sa iti pui in practica ideile creative – sa iti faci un mic studio acasa, (home studio), sa poti inregistra si realiza propriile compozitii, sau vrei sa imbunatatesti inregistrarile, sau sa adaugi inca un echipament in lantul de echipamente cu care inregistrezi, sau sa deprinzi noi abilitati de a exploata la maxim sculele ce deja le detii.

O sa o luam mai serios cu o serie de articole pentru home studio, cat si idei practice pentru oricine vrea sa inregistreze. Inainte sa trecem la partea practica a inregistrarilor efectiv, ai nevoie ca sculele (echipamnetele) pe care inregistrezi si lucrezi sa fie capabile sa ofere o calitate buna a sunetului la inregistrare si redare.

Daca esti incepator, din acest articol iti faci o idee despre cum sa abordezi problema achizitionarii componentelor unui studio acasa, iar daca esti avansat, te ajuta sa vezi daca iti lipseste ceva din dotare sau te ajuta sa scoti toata zeama din echipamentele care le ai deja. Nici eu nu am toate piesele inca, dar in timp am achizitionat ce am considerat ca am nevoie.

Pe langa asta, ti-am pregatit o lista cu 12 echipamente / lucruri necesare pentru home studio. Nu este reteta unica si sigura, eu scriu din experienta mea, si sper sa te ajute. Sunt un milion de feluri de a configura un home studio, acesta este doar unul. Daca ai alta experienta si crezi ca poti contribui, lasa-mi un comentariu mai jos despre cum ai configurat tu un home studio, ce probleme ai intampinat, si ce recomandari ai face cuiva in aceasta privinta.

Daca studiezi sau canti la un instrument, nu se poate sa nu vrei sa il inregistrezi; apoi daca  il inregistrezi de ce sa nu mai adaugi pe langa el voce, si inca cateva instrumente, fie ele si virtuale, si uite asa lasi creativitatea sa curga si o sa vezi ca la final iese ceva frumos. Gasesti un prieten care canta la altceva, si cand vine la tine in vizita, cantati ceva impreuna, sau il inregistrezi doar pe el, si apoi folosesti inregistrarea la piesa la care lucrezi.

Vestea buna este ca pe piata sunt o multime de variante, si ai din ce sa alegi, tehnologia a evoluat foarte mult si sculele bune s-au ieftinit, acum fiind mult mai accesibile.

Vestea proasta este ca te poti pierde foarte usor in multitudinea de variante ce le ai la dispozitie. Fiecare veriga a lantului audio are un milion de variante din care nu stii ce sa alegi. Nu exista o metoda cea mai buna, sau o combinatie magica de a alege sculele de care ai nevoie, ci mai multe variante bune. Multe din placile de sunet externe, de exemplu, cu 1-4 intrari, fac cam acelasi lucru, cu mici diferente, ce pot tine mai mult de preferinte personale.

Fa o analiza a sculelor ce le ai acum in studioul tau de acasa.

Daca ai deja un PC bunicel sau un laptop probabil ca ai putea sa il folosesti pentru inregistrari, nu mai e nevoie sa cumperi altul.

Apoi fa o lista cu ce ai nevoie si o alta lista cu ce ti-ai dori sa cumperi (necesitati / dorinte). Este necesar sa ai o placa de sunet buna, de exemplu, dar este o dorinta si nu este necesar in acest moment sa ai 5 microfoane scumpe. Ar fi frumos, dar nu este necesar. Fa o lista a prioritatilor, vezi ce echipament ti-ai cumpara in prima faza, care te “arde” cel mai tare.

Fa-ti planul bugetarii sculelor de care ai nevoie, si pana le achizitionezi, nu pierde timpul, ci exerseaza si invata softurile cu care vei lucra. Sau invata sa lucrezi bine cu sculele care le ai deja.

Sculele mai performante nu iti garanteaza sunet mai bun daca nu stii sa lucrezi cu ele. Dar softul e acelasi, fie ca ai sau nu microfon, tot trebuie sa lucrezi cu el, deci de ce sa nu profiti de timpul pana iti cumperi scule, si sa il folosesti in favoarea ta?!

Atentie la capcana in care poti sa cazi cand cumperi scule noi. E fain sa cumperi echipamente noi in studio, dar poti cadea usor prada cumpararii intr-una a echipamentului, si uiti ca mai trebuie sa il si folosesti, si tot cumperi… tot cumperi… dar nu mai inregistrezi nimic :).

De aceea, lista cu ce este strict necesar, trebuie facuta foarte atent, apoi planul, si sa te tii de planul respectiv. Scopul nu e sa ai cel mai bine dotat home studio, scopul este sa faci inregistraile cele mai bune, muzica ce iese din mainile tale sa sune excelent.

A nu confunda acest concept, cu compromisul “merge si asa”. Nu sunt adeptul improvizatiilor sau al lucrurilor facute pe jumatate. Nu “merge si asa”! Fa calumea un lucru daca il faci. Dar nu da bani pe ceva ce nu vei folosi, si nu iti pierde timpul cu detalii care nu te ajuta. Insa pe masura ce avansezi, si simti nevoia de a achizitiona un anume echipament, soft, sau plug-in… ia-l, si foloseste-l. In acel moment, echipamentul respectiv ajunge pe lista de necesitati, deci trebuie luat, dar asta iti va spune experienta in timp.

Iata in continuare o lista a echipamentelor si a lucrurilor necesare intr-un home studio. Nu e nimic batut in cuie, poti oricand sa adaugi sau sa scoti, dar avand toate astea, poti face o treaba minunata. Nu te bloca daca nu le ai pe toate, poti face treaba si cu doar cateva din acestea, strict necesare, iar celalalte le iei pe parcurs, dupa cum ai posibilitatea, incepand cu ce e mai important pentru tine sa ai in momentul cand esti dispus sa faci o noua achizitie.

12 elemente necesare pentru home studio:

1. PC (preferabil cu monitor mare, cu rezolutie mare)
2. Software audio (DAW)
3. Placa de sunet / interfata audio / sound card /audio interface
4. Casti
5. Microfon + preamplificator pentru microfon
6. Cabluri bune
7. Monitoare de studio
8. Tratament acustic
9. Controller MIDI
10. Recorder portabil
11. Stabilizator de tensiune
12. Accesorii: birou / masa pe care lucrezi, scaun ergonomic, HDD extern, stick USB, rack pentru echipamente, mufe adaptoare, DI Box, ambient / liniste
 

home studio microfon inregistrari audioDin cele 12 necesitati, daca le ai pe primele 4, te poti apuca deja de treaba!… desi… eu cand m-am apucat, nu aveam interfata audio performanta, ci m-am apucat sa lucrez cu placa onboard a PC-ului meu vechi. Nu te impotmoli ca nu ai restul, muzica electronica deja poti face. Nu vei avea cel mai reusit mix, dar este un inceput. In timp vei avea si restul necesitatilor, si iti ve imbunatati tehnica, si calitatea pieselor.

In urmatoarele articole voi detalia fiecare punct din cele 12, in parte, cu solutii, accesorii pentru unele din ele, sfaturi, argumente pro si contra, etc, asa ca fii pe faza! Am sa iti explic cum am facut si cum fac eu, ce functioneaza pentru mine, si de aici poti lua ce te ajuta pe tine.

Spune-mi ce probleme intampini la studioul tau de acasa, sau la configurarea sau utilizarea lui, sau daca esti mai avansat, spune-mi cum ai facut tu si daca mai ai de adaugat ceva, te astept cu un comentariu.

Lucreaza cu sculele pe care le ai deja la o melodie, pana cand…

Suna bine! Suna tot mai bine!

Iti multumesc ca ma citesti,

Armin Fatol

PS:

  • Nu arunca electronice la gunoi, acestea se pot recicla.
  • Cumpara discurile originale, vei avea o satisfactie mai mare ascultand muzica!

Descarca aici acest articol in format mp3.

 

Semnal audio balansat si semnal audio nebalansat

Probabil ai observat diferente fizice intre cablurile si mufele folosite la sistemele audio de acasa si cele ce se folosesc la inregistrari, fie ca vorbim de studio, sau concerte, sau alte aplicatii si sisteme de sunet.  Poate ai auzit de semnal balansat si nebalansat si nu stii exact ce inseamna si la ce se foloseste fiecare. Vreau sa lamuresc niste aspecte in acest articol si sa iti fac o imagine mai clara asupra diferentelor si modurilor de utilizare a celor doua feluri de semnal: balansat sau nebalansat.

Diferente:

Fizice: Pentru un semnal balansat se folosesc trei fire, fata de doua in cazul semnalului nebalansat. Deci si mufele difera, pentru semnal balansat se folosesc cu precadere mufe XLR sau TRS (jack stereo), iar pentru semnal nebalansat predomina mufele RCA, TS (jack mono), si altele.

Functionale: Un cablu balansat contine doua fire identice impletite, invelite de un al treilea ce are si rol de ecranare (protectie impotriva semnalelor parazite din exterior). Cele doua fire transporta semnalul audio, unul este in aceeasi faza cu sursa semnalului, celalalt contine acelasi semnal si este defazat cu 180 de grade. Cel in faza este plusul, iar celalalt minusul.

Fiecare fir se conecteaza la aceeasi impedanta, atat la sursa cat si la destinatie, ceea ce inseamna ca cea mai mare parte din interferentele electromagnetice vor induce un semnal egal pe ambele fire, dar de sens contrar, astfel anulandu-se reciproc, amplificatorul de semnal masurand diferenta dintre cele doua semnale.

Al treilea fir ce inveleste cele doua fire se comporta ca un scut si opreste o mare parte din interferente.

Conexiuni:

Cea mai folosita conexiune pentru semnalul balansat este cu mufe XLR cu 3 pini, dar si mufele TRS (tip-ring-sleeve) sunt foarte folosite. Tot mai utilizata este mufa mama hibrid, ce combina cele doua variante, avand posibilitatea ca in aceeasi mufa sa conectam fie XLR tata fie TRS tata.

 

Mufa XLR (Canon) mama (stanga) si tata (dreapta)

Mufa XLR (Canon) mama (stanga) si tata (dreapta)

jack stereo balansat semnal inregistrari phone

Mufa TRS tata (Jack stereo, Phone)

3-pin XLR + 6.35 mm TRS phone hybrid jack canon jack balanced audio inregistrari

Doua mufa mama hibrid XLR (Canon) TRS 6.3mm (Jack, Phone), pe o placa de sunet Focusrite

Interconectarea cablurilor se face dupa urmatoarea schema (click pe imagine pentru marire):

Interconectarea corecta a cablurilor pentru semnal balansat

Aplicatii:

Cele mai multe echipamente profesionale convertesc semnalul din balansat in nebalansat, il proceseaza, apoi il transforma din nou in semnal balansat pentru iesire. Alte echipamente lucreaza direct cu semnal balansat, evitand transformatoarele de la intrare si iesire, pentru asta fiind nevoie de circuite identice de procesare pentru ambele semnale de pe cablul balansat. Acestea ofera o dinamica mai buna a semnalului, cu 3 dB.

Semnalul se poate converti din balasat in nebalansat si invers, folosit o componeta numita balun (vine din engleza de la cuvintele balanced + unbalanced – balansat + nebalansat).

Uneori este nevoie sa conectam echipamente cu iesiri nebalansate la echipamente cu intrari balansate. Pentru aceasta putem folosi un cablu RCA – XLR sau TS Jack – XLR. De exemplu dintr-un mixer de DJ sau dintr-o interfata audio ce nu are iesiri balansate, poti iesi cu semnalul pe mufe RCA catre un mixer sau o pereche de boxe active care nu au decat intrari balansate. In acest caz, firele cablului se leaga dupa urmatoarea figura:

Legare cablu RCA/TS Jack - XLR

De retinut insa, ca printr-un astfel de cablu, semnalul nu este convertit din nebalansat in semnal balansat. Castigul este doar in posibilitatea de a interconecta cele doua echipamente.

Avantaje si dezavantaje pentru cabluril balansate si nebalansate:

  • Mufele XLR sunt mai robuste. Se intampla mai rar ca o mufa XLR sa iese afara din mufa mama, din greseala.
  • Cand se foloseste semnal balansat, zgomotul de fond si semnalele parazite sunt mult mai mici, chiar si pentru cabluri de lungimi mari.
  • Cabluile nebalansate sunt mai ieftine si se gasesc in mai multe magazine, inclusiv super market-uri.
  • Cablurile nebalansate trebuie sa fie cat mai scurte, pentru ca semnalele parazite sa fie cat mai reduse.
  • Mufarea cablurilor nebalansate este mai simpla fata de mufarea cablurilor balansate.

Te poti abona la noutatile care apar pe site, introducand adresa de mail si numele in formularul din dreapta paginii, astfel primesti e-mail de fiecare data cand postez noi articole. Daca vrei sa completezi cu ceva sau vrei sa ma intrebi ceva, lasa-mi un comentariu mai jos.

Iti multumesc ca ma citesti,

Armin Fatol

PS:

  • Nu arunca electronice la gunoi, acestea se pot recicla.
  • Cumpara discurile originale, vei avea o satisfactie mai mare ascultand muzica!